רעיונות מוסיקליים רבים נוצרים במוחו של זמר יוצר, כאשר לעתים קרובות הרעיון הראשוני הוא מלודי ונרצה להצמיד לו הרמוניה ואקורדים שיהפכו את הרעיון ליצירה של ממש. על כן חשוב להבין מושגים כגון אקורד, הרמוניה, סולם ודומיננטה במטרה ליישם אותם במלאכת ההלחנה. הרמוניה ("חיבור" ביוונית) היא צירוף מספר מלודיות לכדי קבוצה אחת – משימה מאתגרת, אך חשובה במיוחד עבור המעבד המוסיקלי. הרמוניה במוסיקה נוצרת בהשמעת שני צלילים בגבהים שונים, בו-זמנית, כך שנוצר מרווח. שמו של כל מרווח כזה נקבע בהתאם למרחק בין הצלילים – קונסוננט. החשיבות שבהרמוניה צלילים המתנגנים סימולטנית בהרמוניה הם נעימים לאוזן; לעומת זאת, כאשר הצלילים המתנגנים מתנגשים זה בזה, הם לרוב לא יישמעו בנעימות לאוזן – דיסוננט. כאשר משלבים מלודיה עם הרמוניה מקבלים יצירה מוסיקלית. בהליך כתיבת היצירה, עובד המלחין ראשית על המלודיה, ולאחר מכן מוסיף לה את ההרמוניה, תוך שהיצירה יכולה להתבצע על-ידי כמה קולות וכלים מוסיקליים שונים. עם חלוף השנים, השתנתה גם הגישה להרמוניה: מה שנחשב בעבר כאקורד דיסוננטי בלתי נעים לאוזן, התקבל בדורות שאחרי כן כסביר, ולעתים אף דרוש לאוזן המודרנית. הבנת הסולם המוסיקלי למציאת אקורדים אם היצירה המוסיקלית משולה ל"בית" והמלודיה היא מה שמופיע "מבחוץ" וכולם יכולים לראות, הרי שהסולם המוסיקלי הוא "תכנית הבניה" של הבית, על פיה יתוכננו יסודות היצירה (אקורדים). אקורדים למלודיה … המשך לקרוא מושגים בהרמוניה מוסיקלית
כדי להטמיע, העתיקו את כתובת האינטרנט והדביקו באתר וורדפרס
כדי להטמיע, יש להעתיק ולהדביק את הקוד לאתר